midicn乐器图鉴 EN

笙的和声与自由簧

吹吸皆鸣 · 中国吹管里唯一能奏和声的乐器 —— 也是口琴与手风琴的祖先

这一段 we've写了十四件吹管乐器,它们全都是"一次一个音"。

只有这一件不是。

「笙……也是中国传统吹管乐器中唯一能演奏和声的乐器。」

⭐⭐ 本页是笙的和声专题,三条主线:吹吸皆鸣 · 传统和声的三个音程 · 簧片原理西传。

分类归属
HS 分类气鸣(Aerophone)· 簧鸣(自由簧)· 有固定音高
范围⭐⭐ 本页是笙的技法与声学专题,不引入新乐器,只把散在该条里的技术线索收拢成三条主线:① 吹吸皆鸣 ② 传统和声的三个音程 ③ 簧片原理西传 —— 口琴与手风琴的祖先
两派速记⭐⭐ 吹吸皆鸣(换气不等于停)|⭐⭐ 传统和声 = 上五度 + 上八度 + 下四度(三个音程全部来自泛音列本身)
八音匏(⭐ 记的是出身——早期笙斗用葫芦;今天的笙斗已是铜的)

⭐⭐ 主线一:吹吸皆鸣 —— 换气不等于停

一般吹管乐器,气只能往外走。笙不是:

「有别于一般吹管乐器,笙吹、吸皆可发音,故有不少特殊的演奏技巧。」

⭐⭐ 这意味着两件事,都很大:

① 换气不等于停。 吸气时也在出声——乐句可以无限长。其他吹管乐器要呼吸就得断,笙不用。

② 每根簧片两个方向都能响。 「簧片可独立振动而不受管体约束」—— 正是这个物理性质,让笙后来能"变成"口琴与手风琴(见主线三)。

⭐⭐ 而"吹吸皆鸣"还带来一整个技巧家族:气颤音有舌颤 · 腹颤 · 喉颤 · 胸腹式四种;口内技术里有一项「呼舌」为笙独有;花舌还分细花舌 · 粗花舌 · 爆花舌三种。

⭐⭐ 主线二:传统和声的三个音程 —— 全部来自泛音列

笙能奏和声,但它叠的不是随便什么音程:

「笙在传统乐曲的演奏常会叠加上五度、上八度或下四度和声,称之为传统和声。」

⭐⭐ 这三个音程不是随手选的,每一个都来自泛音列本身:

音程从泛音列的哪里来
⭐ 上五度泛音列第二分音之上的第一个新音(最自然的协和)
⭐ 上八度同音的重复(第二分音,最干净)
⭐ 下四度上五度的转位(低八度里的那个五度)

⭐⭐ 笙的"和"是从一根管的自然泛音里长出来的,不是从欧洲和声学里学来的。

⭐⭐ 而且这有物理基础:「笙的独特之处在于其『一簧一音』的发声原理与自由簧结构,使其能同时演奏多个音符,具备和声与复调表现力」——⭐ 每根管独立一根簧,所以几根管可以同时响(对照竹笛:一根管开六个孔,一次只能一个音)。

⭐⭐ 在现代笙上这走到了极致:「演奏者可通过气息控制与指法配合,同时呈现旋律、和声与低音伴奏,使笙的表现力堪比西洋乐器中的管风琴。」

⭐⭐ 主线三:簧片原理西传 —— 口琴与手风琴的祖先

这是整条时间线,一步没漏:

年份事件
古代笙经丝绸之路传到波斯
⭐ 1740传教士约翰·怀尔德将笙带至欧洲
⭐ 1777法国汉学家阿米奥自北京携笙返巴黎,在《论中国音乐》中详细阐释其结构
⭐ 1780丹麦科学家克拉岑斯坦依据笙的簧片原理改进风琴簧片
⭐ 1810法国音乐家格雷尼埃发明簧片风琴
⭐ 此后「口琴、手风琴、簧管风琴相继问世」

⭐⭐ 乐器学奠基人库尔特·萨克斯《乐器史》开篇第一句就给了笙:

「风琴和簧管风琴的自由簧并非欧洲的发明。它来自中国这个自由簧的伟大故乡,至少两千年前,它就以口弦乐器'笙'的形式存在了……」

⭐⭐ 一句话总结:「这些乐器均借鉴了笙的自由簧技术,簧片可独立振动而不受管体约束,从而实现了键盘化与便携化,有力推动了19 世纪浪漫主义音乐的普及与发展」—— ⭐⭐ 管风琴从教堂里走出来变成口袋里的口琴,第一步是从笙开始的。

⭐⭐ 一个反直觉的细节:按孔是"选簧",不是"改音高"

这一条把笙和笛族彻底分开:

「每根笙管下端近斗处都有一个指孔。吹奏时,根据取音需要,按住这根管下端的指孔,并通过吹嘴吹气或吸气来策动簧片与笙管内空气柱产生耦合振动而发音。」

⭐⭐ 按孔是"选哪根管响",不是"改变音高"。 笛族:一根管开六个孔,按孔改音高。笙族:十几根管各有一根簧,按孔选簧片 —— ⭐⭐ 不按的管不响,按住的管才发声。

⭐⭐ 这就是它能奏和声的原因:同时按住(或不按)多根管,几根簧就一起响。

⭐⭐ 调音的工具是一滴蜡

这一条很具体,也很动人:

「簧片的音高依据簧舌尖上点粘蜡珠的大小来调节。」

⭐⭐ 蜡珠大 → 簧舌重 → 音低;蜡珠小 → 簧舌轻 → 音高。 ⭐ 一个制笙师傅的全部音准,装在一线蜡上。

⭐ 还有「银字制笙」:《新唐书》「银字制笙,以银作字,饰其音节」—— 笙管上镶银丝标识音高。

⭐⭐ 笙与竽:大的一支输给了小的一支

八音同门的两件,命运完全相反:

「从战国到汉代的文献中,共同记载着笙和竽两种同类乐器」;⭐⭐ 「竽,笙之大者」 ——「笙体小、簧少;竽体大、簧多」。东汉《说文解字》记竽为 36 簧。

⭐⭐ 但到了宋代:「竽则销声匿迹,在教坊十三部中,只有笙色而无竽色。」

⭐ 为什么:竽「只用于雅乐,逐渐失去在历史上的重要作用」——绑死在一种音乐上的乐器,随着那种音乐一起退场。笙活下来,因为它什么都伴奏。

⭐⭐ 滥竽充数那个竽,后来真的没了。

⭐⭐ 曾侯乙笙:最早的实物,和一个反常的偶数

「1978 年,湖北随县曾侯乙墓出土了 6 支战国初期的古匏笙……这是我国发现的最早的笙。」

⭐⭐ 簧数为 14、16、18 等偶数——「与古籍中所载的笙的簧数(多为 13、17、19 等奇数)不同,为研究笙的发展提供了新的资料」。

⭐⭐ 而且:「簧片为竹制,其形状、制作和调音方法,与铜簧片完全一样」—— ⭐ 两千四百年前那批竹簧,按今天的铜簧方法调音。

⭐⭐ 音色的四区 + 一层"调和"功能

「笙的音色明亮甜美,高音清脆透明,中音柔和丰满,低音浑厚低沉,音量较大。」

⭐⭐ 而它还有一层别的乐器没有的角色:「在和其他乐器合奏的时候,能起到调和乐队音色、丰富乐队音响的作用」→ ⭐⭐ 大型民族管弦乐队里,笙要用到高音、中音、低音三种笙 —— ⭐ 和声乐器天生就分声部。

收口:三句记住笙

问答
⭐ 最要紧的一条⭐⭐ 吹吸皆鸣 —— 换气不等于停,乐句可以无限长;⭐⭐ 每根簧两个方向都能响(后来变成口琴的物理前提)
⭐⭐ 和声从哪来⭐⭐ 传统和声 = 上五度 + 上八度 + 下四度 —— ⭐⭐ 三个音程全部来自泛音列本身,是从一根管的自然泛音里长出来的,不是从欧洲和声学里学来的
⭐⭐ 一簧一音⭐⭐ 每根管独立一根簧(对照竹笛一根管开六孔)→ 几根管可同时响 → 复调能力堪比管风琴
⭐⭐ 按孔的含义⭐⭐ 按孔是"选簧",不是"改音高" —— 不按的管不响,按住的管才发声(笛族正好相反)
⭐ 调音⭐⭐ 「簧片的音高依据簧舌尖上点粘蜡珠的大小来调节」 —— 蜡珠大则音低、小则音高;⭐ 调音的工具是一滴蜡
⭐⭐ 西传时间线波斯 → ⭐1740 怀尔德 → ⭐1777 阿米奥《论中国音乐》→ ⭐1780 克拉岑斯坦改风琴簧 → ⭐1810 格雷尼埃簧片风琴 → 口琴、手风琴、簧管风琴相继问世
⭐⭐ 萨克斯的定论《乐器史》开篇:「风琴和簧管风琴的自由簧并非欧洲的发明。它来自中国这个自由簧的伟大故乡」
⭐⭐ 笙与竽⭐⭐ 「竽,笙之大者」(笙小簧少 / 竽大簧多,东汉记竽 36 簧)→ 宋代「只有笙色而无竽色」→ ⭐ 绑死在雅乐上的竽退场了,什么都伴奏的笙活下来
⭐ 最早实物⭐⭐ 曾侯乙笙(约前 433 年,6 支,2400 多年前):簧数 14/16/18 偶数(古籍全记奇数 13/17/19);竹簧的调音方法与铜簧完全一样
⭐ 亚洲家族盛唐东传日本(正仓院存唐制 17 管笙竽)→ 日本笙 Shō 能奏 11 和弦 · 韩国 Saenghwang · 老挝泰国 Khaen · 印尼 Genggong
⭐ 音色「高音清脆透明 · 中音柔和丰满 · 低音浑厚低沉」+ ⭐⭐ 调和乐队音色(大乐队用高/中/低三种笙)
八音匏(⭐ 记出身:早期笙斗用葫芦;唐代以后改木制,最后铜斗取代木斗)

「我有嘉宾,鼓瑟吹笙」——笙的名字跟着《诗经》走了三千年。 ⭐⭐ 它的古字「龢」就是"和"—— 这件乐器从名字开始就是为了"合"而造的。

笙 · 三条主线 吹吸皆鸣 · 和声来自泛音列 · 自由簧西传 ① 吹吸皆鸣 吹 → 响 吸 → 也响 ⭐ 换气不等于停 ② 传统和声 上五度 · 上八度 · 下四度 三个音程全部来自泛音列 ⭐ 从自然泛音里长出来的 不是从欧洲和声学学来的 ③ 自由簧西传 1740 → 1777 → 1780 → 1810 簧片风琴 → 口琴 · 手风琴 · 簧管风琴 管风琴走出教堂的第一步 ⭐ 按孔是「选簧」不是「改音高」· 一簧一音 → 复调能力堪比管风琴 笙:十几根管 · 各一根簧 几根同时响 → 和声 笛:一根管 · 六个孔 一次一个音 ⭐ 萨克斯《乐器史》开篇:「自由簧并非欧洲的发明。它来自中国这个自由簧的伟大故乡」 ⭐ 调音的工具是一滴蜡:簧舌粘蜡珠 · 大则音低 · 小则音高 ⚠️ 示意图:按文字描述绘制,非严格比例。
C1C2C3C4C5C6C7C8C2F♯6常用音区 G3–C5
笙的音域(按现代三十六簧高音笙取 G3–F♯6 · 含中低音笙则至 C2)

笙属气鸣乐器(自由簧驱动,簧管耦合)。传统笙十三至十七簧;现代改良至二十一至三十六簧。现代民族管弦乐队设高音笙(G3–F♯6)、中音笙(C3–B5)、次中音笙(G2–F♯5)、低音笙(C2–G4)四种。笙吹吸皆鸣,同一簧片两个方向都能发声;传统和声叠上五度、上八度或下四度,三个音程全部来自泛音列本身。记谱即实音。

在库中听例子

山山水水都来和C30:30《山山水水都来和》 —— ⭐⭐「和」:笙的古字就是「龢」(小笙)——「殷代(公元前 1401–前 1122)的甲骨文中已有『和』的记载」,⭐⭐ 这首歌名里的"和"字,就是这件乐器的名字(C3 · 仅限学习研究;库内无笙曲目录音,故取民歌作参照)详情唱出金鸡对凤凰C30:26《唱出金鸡对凤凰》 —— ⭐⭐「凤凰」:《说文解字》「笙,十三簧,象凤之身」,笙管「长短排列外观如凤翼」—— ⭐ 笙的形状就是照着凤凰造的(C3 · 仅限学习研究)详情满江红调(一)C32:45《满江红调(一)》 —— ⭐「传统和声」:笙「在传统乐曲的演奏常会叠加上五度、上八度或下四度和声,称之为传统和声」→ ⭐⭐ 笙的"和"不是随手叠的,是规定好的三个音程(C3 · 仅限学习研究)详情

每首均来自 midicn-lib,行内徽标为许可档位(C1 可商用 / C2 非商业 / C3 仅学习研究)。

事实来源

  • ⭐⭐ 本页是笙的技法与声学专题,不引入新乐器,只把散在该条里的技术线索收拢成三条主线:① 吹吸皆鸣 ② 传统和声的三个音程 ③ 簧片原理西传 —— 口琴与手风琴的祖先
  • ⭐⭐ 主线一 · 吹吸皆鸣(本批最该记住的一条) —— 「有别于一般吹管乐器,笙吹、吸皆可发音,故有不少特殊的演奏技巧」;⭐⭐ 这意味着两件事:① 换气不等于停(吸气时也在出声,乐句可以不断)· ② 每根簧片两个方向都能响 → ⭐⭐ 「簧片可独立振动而不受管体约束」—— 这正是它后来能"变成"口琴与手风琴的物理前提
  • ⭐⭐ 笙是世界上最早使用自由簧的乐器:「笙是世界上最早使用自由簧的乐器,也是世界上现存大多数簧片乐器的鼻祖」;⭐⭐ 音乐学家库尔特·萨克斯《乐器史》开篇:「风琴和簧管风琴的自由簧并非欧洲的发明。它来自中国这个自由簧的伟大故乡,至少两千年前,它就以口弦乐器'笙'的形式存在了……」—— ⭐ 这是乐器学奠基人把整本书的第一句话让给了笙
  • ⭐⭐ 主线二 · 传统和声的三个音程(本页最实用的一段) —— 「笙在传统乐曲的演奏常会叠加上五度、上八度或下四度和声,称之为传统和声」;⭐⭐ 这三个音程不是随便选的:上五度 = 泛音列第二分音之上的第一个新音(最自然的协和)· 上八度 = 同音的重复(最干净)· 下四度 = 上五度的转位(低八度里的那个五度)→ ⭐⭐ 三个音程全部来自泛音列本身 —— 笙的"和"是从一根管的自然泛音里长出来的,不是从欧洲和声学里学来的
  • ⭐⭐ "一簧一音"与复调能力:「笙的独特之处在于其『一簧一音』的发声原理与自由簧结构,使其能同时演奏多个音符,具备和声与复调表现力,这在中国民族乐器中独树一帜」;⭐⭐ 在现代笙上:「演奏者可通过气息控制与指法配合,同时呈现旋律、和声与低音伴奏,使笙的表现力堪比西洋乐器中的管风琴」依专题类资料
  • ⭐⭐ "唯一能奏和声"这句话有多重:「也是中国传统吹管乐器中唯一能演奏和声的乐器」—— ⭐⭐ 这一族里没有第二件:笛子·箫·唢呐·管子·埙全部单声;⭐ 笙能奏和声的物理原因就是"每根管独立一根簧"(对照竹笛:一根管上开六个孔,一次只能一个音)
  • ⭐⭐ 主线三 · 簧片原理西传的时间线(口琴与手风琴的祖先):「笙最早通过『丝绸之路』传到波斯」→ ⭐ 1740 年「传教士约翰·怀尔德将笙带至欧洲」→ ⭐ 1777 年「法国汉学家阿米奥自北京携笙返回巴黎,并在《论中国音乐》中详细阐释其结构,由此激发欧洲乐器制造的革新浪潮」→ ⭐ 1780 年「丹麦科学家克拉岑斯坦依据笙的簧片原理改进风琴簧片」→ ⭐ 1810 年「法国音乐家格雷尼埃发明簧片风琴」→ ⭐「此后数十年间,口琴、手风琴、簧管风琴相继问世」依百科与专题类资料
  • ⭐⭐ 西传的总结句(本页最响的一句):「这些乐器均借鉴了笙的自由簧技术,簧片可独立振动而不受管体约束,从而实现了键盘化与便携化,有力推动了 19 世纪浪漫主义音乐的普及与发展」→ ⭐⭐ 管风琴从教堂里走出来变成口袋里的口琴,第一步是从笙开始的
  • ⭐ 笙的构造(三部分):「主要由笙簧、笙苗(即笙体上的许多长短不一的竹管)和笙斗(即连接吹口的笙底座)三部分构成」;⭐ 「每根笙管下端近斗处都有一个指孔。吹奏时,根据取音需要,按住这根管下端的指孔,并通过吹嘴吹气或吸气来策动簧片与笙管内空气柱产生耦合振动而发音」 → ⭐⭐ 发声的关键是"按住":不按的管不响 —— 按孔是"选哪根管响",不是"改变音高"(这是它与笛族的根本区别:笛族按孔改音高,笙按孔选簧片)
  • ⭐⭐ 八音归属是"匏"(葫芦)的由来:「笙为匏类乐器」——「早期的笙,用葫芦作笙斗」;「后来吹奏者觉得笙斗体大、质脆,吹奏费气,于唐代以后改为木制,经过世代的流传,最后铜斗又取代了木斗」→ ⭐⭐ 八音里的"匏"记的是它的出身,不是它的现状(今天的笙斗早已是铜的,但分类沿用古称)
  • ⭐ 簧片的调音法(很具体):「簧片的音高依据簧舌尖上点粘蜡珠的大小来调节」—— ⭐⭐ 蜡珠大 → 簧舌重 → 音低;蜡珠小 → 簧舌轻 → 音高。⭐ 调音的工具是一滴蜡
  • ⭐ "银字制笙":「笙管上镶嵌银丝来标识音高」;《新唐书》:「银字制笙,以银作字,饰其音节」依百科类资料
  • ⭐⭐ 笙竽之辨(八音同门的两件):「从战国到汉代的文献中,共同记载着笙和竽两种同类乐器」;⭐⭐ 「竽,笙之大者」(《吕氏春秋》高诱注)—— 「笙体小、簧少;竽体大、簧多」;⭐ 「东汉《说文解字》记载竽为 36 簧」;长沙马王堆一号汉墓出土竽「22 管,用于产生低音,簧是用铜片制成」;⭐⭐ 到了宋代「竽则销声匿迹,在教坊十三部中,只有笙色而无竽色」—— ⭐ 大的一支输给了小的一支
  • ⭐⭐ 曾侯乙笙(最早的实物):「1978 年,湖北随县曾侯乙墓出土了 6 支战国初期的古匏笙,均残,但这是我国发现的最早的笙」(约公元前 433 年,2400 多年前);⭐⭐ 「簧片为竹制,其形状、制作和调音方法,与铜簧片完全一样,簧数为 14、16 和 18 等偶数——与古籍所载的13、17、19 等奇数不同,为研究笙的发展提供了新的资料」依百科类资料
  • ⭐⭐ 东传与亚洲家族:「我国的笙、竽在盛唐之时东传日本,在奈良东大寺的正仓院里,现存我国唐时制作的吴竹笙、竽各两支,假斑竹笙、竽各一支,皆为 17 管」;⭐ 约 8 世纪东传日本宫廷,发展为「能奏 11 和弦的『日本笙』(Shō)」;韩国的笙(Saenghwang)与东南亚的笙(老挝泰国 Khaen、印尼 Genggong)均保留自由簧核心依百科与专题类资料
  • ⭐⭐ 音色的四个区(本段少见地分了四档):「笙的音色明亮甜美,高音清脆透明,中音柔和丰满,低音浑厚低沉,音量较大」;⭐⭐ 而且它还有一层"调和"功能:「在和其他乐器合奏的时候,能起到调和乐队音色、丰富乐队音响的作用」→ ⭐⭐ 大型的民族管弦乐队里,笙有时要用到高音、中音和低音三种笙 —— 和声乐器天生就分声部
  • ⭐ 现代形制与音域:「经改良后簧数扩展至二十一至三十六簧」;现代国乐团多用三十六簧笙取代传统笙,并设高音笙(G3–F♯6)·中音笙(C3–B5)·次中音笙(G2–F♯5)·低音笙(C2–G4)依百科类资料
  • ⭐⭐ 技法清单(吹吸带来的特殊技巧):笙的演奏技巧「约可分为气息类颤音(舌颤音 · 腹颤音 · 喉颤音 · 胸腹式气颤音,以末者最常用)、口内技术(吐音 · 花舌 · 呼舌 · 舌阻音 · 顿气 · 剁气)、手指技术(指颤音 · 点顿音 · 刮奏 · 捂音)」;⭐⭐ 其中「呼舌」为笙独有技巧;⭐⭐ 「花舌又分细花舌、粗花舌、爆花舌等种类」;⭐ "最明显的比如葫芦丝、巴乌、竹笛等管乐,都用笙的技巧——双吐、三吐等" → ⭐⭐ 笙的技巧传遍了整个吹管家族依百科类资料
  • ⭐⭐ "和"的文化线(收口用):「笙跨越三千年的生命轨迹,生动诠释了『和』这一核心精神的永恒魅力。它是礼乐文明中『音声相和』的技艺载体,是『与人和』『与天和』的文化象征」;⭐ 《诗经·小雅·鹿鸣》:「我有嘉宾,鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧,承筐是将」依专题类资料
  • 「笙属八音中的匏」依通行资料

仅用于核查事实,正文为原创撰写。